«Сентиментальная ценность»: новая скандинавская семейная драма
В российском прокате появилась очередная работа Йоакима Триера — режиссёра, который после «Худшего человека на свете» стал чуть ли не норвежским символом честных и болезненных историй про людей искусства. Его новый фильм, «Сентиментальная ценность», снова объединяет семейную драму, творческие амбиции и хрупкие отношения между теми, кто слишком давно перестал слышать друг друга.
В центре сюжета Нора Борг — актриса, у которой карьера вроде бы сложилась, но внутри всё трещит по швам. Её единственный устойчивый контакт с миром — младшая сестра Агнес, занятая семьёй и обычной жизнью. Когда умирает их мать, в город возвращается отец Густав — когда-то известный режиссёр, пропавший из их жизни много лет назад. Он приходит не просто с извинениями, а с предложением: сыграть главную роль в его новом фильме, который он написал специально «под Нору». История основана на трагедии из жизни его собственной матери, и Густав хочет снимать в старом семейном доме, полном теней прошлого.
Нора, зажатая обидами и тревогами, идёт в полное отрицание. Её состояние становится очевидным с первых сцен: она буквально задыхаетcя перед спектаклем, срывается на коллег, пытается утопить панику в импульсивных действиях. Всё в её поведении говорит о старой травме, которую она связывает с исчезновением отца в детстве. Агнес, наоборот, выбрала путь спокойствия и дистанции от искусства, хотя именно она когда-то снималась в одном из шедевров Густава.
Сам Густав — типичный великий режиссёр с разрушениями внутри. Он обаятелен, умён, харизматичен и абсолютно непредсказуем. Скарсгард играет мужчину, который одинаково легко может быть тёплым и жестоким. Его возвращение — не только попытка войти обратно в семью, но и попытка отыскать место в современной индустрии, которая давно перестроилась и работает по другим правилам. Однако для него важнее дом, память и возможность переосмыслить то, что много лет оставалось неразрешённым.
В уравнении появляется третий элемент — героиня Эль Фаннинг. Голливудская звезда, случайно оказавшаяся рядом, неожиданно заинтересовывается проектом Густава и забирает роль, предназначенную Норе. Она словно вторгается в личное пространство семьи, создавая тонкое напряжение между всеми участниками. Фаннинг играет с такой лёгкостью, что в отдельных сценах почти перетягивает внимание у Скарсгарда, хотя очевидно, что он ей это позволяет.
Фильм построен на привычных для Триера темах: разрыв связи между родителями и детьми, цена творчества, попытки примириться с тем, что давно разрослось до размеров внутреннего кризиса. Но за внешней простотой скрывается масса эмоций — от тихой нежности до грубого смеха. В одной из сцен Густав дарит внуку набор DVD с тяжёлыми арт-фильмами, уверяя, что так он «научится понимать женщин». Мать лишь пожимает плечами: плеера у них всё равно нет. Ирония в том, что понимание — вот то, чего всем героям не хватает больше всего.
«Сентиментальная ценность» держится на тонком балансе грусти и юмора. Это кино, которое поднимает старые семейные раны, но делает это осторожно — так, чтобы боль сосуществовала с теплом. И в этом у Триера получается быть по-настоящему уникальным.
В центре сюжета Нора Борг — актриса, у которой карьера вроде бы сложилась, но внутри всё трещит по швам. Её единственный устойчивый контакт с миром — младшая сестра Агнес, занятая семьёй и обычной жизнью. Когда умирает их мать, в город возвращается отец Густав — когда-то известный режиссёр, пропавший из их жизни много лет назад. Он приходит не просто с извинениями, а с предложением: сыграть главную роль в его новом фильме, который он написал специально «под Нору». История основана на трагедии из жизни его собственной матери, и Густав хочет снимать в старом семейном доме, полном теней прошлого.
Нора, зажатая обидами и тревогами, идёт в полное отрицание. Её состояние становится очевидным с первых сцен: она буквально задыхаетcя перед спектаклем, срывается на коллег, пытается утопить панику в импульсивных действиях. Всё в её поведении говорит о старой травме, которую она связывает с исчезновением отца в детстве. Агнес, наоборот, выбрала путь спокойствия и дистанции от искусства, хотя именно она когда-то снималась в одном из шедевров Густава.
Сам Густав — типичный великий режиссёр с разрушениями внутри. Он обаятелен, умён, харизматичен и абсолютно непредсказуем. Скарсгард играет мужчину, который одинаково легко может быть тёплым и жестоким. Его возвращение — не только попытка войти обратно в семью, но и попытка отыскать место в современной индустрии, которая давно перестроилась и работает по другим правилам. Однако для него важнее дом, память и возможность переосмыслить то, что много лет оставалось неразрешённым.
В уравнении появляется третий элемент — героиня Эль Фаннинг. Голливудская звезда, случайно оказавшаяся рядом, неожиданно заинтересовывается проектом Густава и забирает роль, предназначенную Норе. Она словно вторгается в личное пространство семьи, создавая тонкое напряжение между всеми участниками. Фаннинг играет с такой лёгкостью, что в отдельных сценах почти перетягивает внимание у Скарсгарда, хотя очевидно, что он ей это позволяет.
Фильм построен на привычных для Триера темах: разрыв связи между родителями и детьми, цена творчества, попытки примириться с тем, что давно разрослось до размеров внутреннего кризиса. Но за внешней простотой скрывается масса эмоций — от тихой нежности до грубого смеха. В одной из сцен Густав дарит внуку набор DVD с тяжёлыми арт-фильмами, уверяя, что так он «научится понимать женщин». Мать лишь пожимает плечами: плеера у них всё равно нет. Ирония в том, что понимание — вот то, чего всем героям не хватает больше всего.
«Сентиментальная ценность» держится на тонком балансе грусти и юмора. Это кино, которое поднимает старые семейные раны, но делает это осторожно — так, чтобы боль сосуществовала с теплом. И в этом у Триера получается быть по-настоящему уникальным.
Смотрите также:
Смотрим трейлер нежной семейной драмы про скандинавскую семью «Сентиментальная ценность»
Театральная и телевизионная актриса Нора Борг (Ренате Реинсве) близка с сестрой Агнес (Инга Ибсдоттер Лиллеос), но перманентно злится на знаменитого отца-режиссера Густава (Стеллан Скарсгард),
Что известно о новом фильме «Лермонтов» – драме о последнем дне поэта
15 июля 2025 года исполнилось 184 года со дня трагической гибели Михаила Лермонтова, и в преддверии этой даты режиссёр Бакур Бакурадзе представляет свою новую работу — биографическую драму
Самых яркие и необычные картины фестиваля «Горький fest» 2025
В Нижнем Новгороде завершился IX фестиваль нового российского кино «Горький fest», где игровые, документальные, короткометражные и полнометражные фильмы соревновались в едином конкурсе. Темой
Дэвид Кроненберг рассказал о чем на самом деле его новый фильм «Саван»
Новый фильм Дэвида Кроненберга «Саван» выходит в российский прокат – не столько привычный для режиссёра боди-хоррор, сколько глубокое размышление о смерти, трауре и человеческой природе.
Почему стоит посмотреть фильм «Время жить» с Эндрю Гарфилдом и Флоренс Пью
Фильм «Время жить» — это не просто очередная романтическая драма, а глубокая и трогательная история о любви, жизни и неизбежности смерти. Режиссёр Джон Кроули, известный своими работами над такими
Минимальная длина комментария - 50 знаков. комментарии модерируются