Новый «Буратино»: как создавались костюмы

На «Кинопоиск» вышел новый «Буратино» — и это не просто сказка, а визуальный аттракцион, где костюмы играют чуть ли не главную роль. Режиссер Игорь Волошин собрал мощный каст и сделал ставку на детали, которые хочется рассматривать отдельно от сюжета.

Главная фишка проекта — сам Буратино. Его не существует в привычном виде: персонаж полностью цифровой. За движения и мимику отвечает Вита Корниенко. Она работала в специальном костюме с датчиками, а ее мимику считывала камера прямо с лица. В итоге у героя ее эмоции, голос и даже характерные черты, но с легким миксом внешности режиссера.

Интересно, что культовый колпак добавили уже после съемок. На площадке Буратино «существовал» в виде разных макетов — от пластиковых до напечатанных на 3D-принтере. Это нужно было, чтобы свет и фактуры в кадре выглядели максимально живыми.

Образ папы Карло, которого сыграл Александр Яценко, собран максимально просто, но с идеей. Его куртка — не просто элемент гардероба, а важная деталь истории. Через нее показывают связь с Буратино: сын буквально повторяет стиль отца.

А вот с Карабасом все куда сложнее. Фёдор Бондарчук в гриме оказался настолько неузнаваемым, что Александр Петров не узнал его при первой встрече на площадке. Образ продюсера-манипулятора строится на деталях: пальто с нарисованной архитектурой, странные золотые аксессуары и массивный грим, который полностью меняет лицо.

Арлекин в исполнении Рузиля Минекаева выглядит как будто из панк-культуры, но это обман. В основе образа — не бунт, а травмы персонажа. Его костюм украшен вышивкой с крошечными животными, созданной на старинной машинке XIX века. Это добавляет образу странной, почти сказочной глубины.

Пьеро, которого сыграл Степан Белозёров, страдал больше всех. Его грим наносили каждый день, и он доставлял реальный дискомфорт. Плюс воротник — настоящий антиквариат XVIII века. Настолько хрупкий, что для съемок сделали копию.

У Мальвины в исполнении Анастасии Талызиной тоже есть свои фишки. Например, маленькая сумка с платком — не просто аксессуар, а часть характера. Через нее показывают, насколько героиня эмоционально включена в происходящее.

Артемон в версии Марка Эйдельштейна вообще обошелся без шерсти. Эффект пуделя создают за счет фактуры ткани. Даже ботинки состаривали вручную, используя ржавчину.

Второстепенные персонажи не уступают по проработке. Дуремар в исполнении Льва Зулькарнаева отсылает к образу пиявки через форму костюма. Лиса Алиса у Виктории Исаковой получила хвост в виде мохеровой косы. А Базилио у Петрова выглядит как человек, который явно переживает не лучшие времена — и это считывается сразу.

Отдельно стоит отметить Тортилу. Светлана Немоляева играет ее с балансом между мудростью и иронией, а костюм сочетает простоту ткани с деталями, которые намекают на что-то глобальное и почти мифологическое.

В итоге «Буратино» ощущается не просто как сказка, а как большой визуальный проект. Здесь можно не следить за сюжетом, а просто рассматривать персонажей.